Выход на невидимую нам орбиту
Валерий Семенов с утра успел поработать: проснулся, выпил чаю и пошел на пленэр. Показывает рисунок: сквер и здание с надписью «Тюмень» наверху. Сквер знакомый, а вот надпись член Союза художников, похоже, дописал от себя, на память.
Сегодня он ведет мастер-класс по наброскам с натуры в рамках «Сибирской недели искусств». Студентов здесь нет — пришли те, кто уже отучился и занимается живописью.
— Навыками я владею, но их надо постоянно оттачивать. За этим и пришла, — говорит Динара Сайфулина, вычерчивая на ватмане фигуру сидящей напротив художницы. — Например, тяжело передать характерные черты лица. Женские труднее, чем мужские, детские — еще труднее.
— Уровень зависит от того, сколько ты над этим работал, — продолжает тему Валерий Семенов. — Со временем глаз учится схватывать эти вещи машинально. Взлетающая птица, проезжающий мимо лыжник… Их даже не надо рисовать полностью, надо поймать движение: палки так, лыжи так. А потом уже прорисовывать.
Смысл мастер-классов, говорит Семенов, — вывести молодежь на собственную орбиту, чтобы дальше они работали самостоятельно. Школа учит, но медленно. Развиваться надо, прежде всего, самому.
— Мастер-класс — это саморазвитие, возможность поработать с профессионалом, который гораздо выше классом, — говорит художница Ирина Ильиных. — В обычной жизни это устроить тяжело. А здесь дадут совет, укажут на детали, которые помогут писать гораздо круче.
На мастер-классе по натюрморту людей больше — как раз за счет студентов, с которыми его ведущий Олег Васильев занимается и в обычной жизни.
— Есть большая проблема — исчезла школа. Какой у тебя был педагог, так ты и будешь работать, -говорит он. — Люди разучились понимать, что такое живопись, из чего она складывается, как передать состояние, колорит. Мастер-классы проводим в том числе и для этого — чтобы люди лучше поняли живопись.
Для взрослых художников это сродни курсам повышения квалификации. Ты всегда учишься — на работах современников, классиков. На мастер-классе можно посмотреть, как люди работают, сравнить с собой, что-то позаимствовать. Главное, чтобы было у кого поучиться.
… К сожалению, аншлагов мы не увидели. Причина — о мастер-классах почти никто не знал.
— Информация была дана. никак, — сетует Семенов.
— Это так нелепо, — грустно вторит Ирина Ильиных. — Все происходит на каком-то чиновничьем уровне, очень незаметно: прошло и прошло. Нет спонсоров, нет менеджмента. Получается, пришли те, кто выставляется, и их друзья.
Ирина училась и работала в Тюмени, потом уехала в Дубаи, где и познакомилась с концепцией art week. Сейчас живет в Москве, выставляется и в столице, и за границей. Увы, она слишком поздно узнала о «Сибирской неделе искусств» — может быть, смогла бы прорекламировать ее по своим каналам. Помочь продвижению искусства в родном городе ей очень хочется.
— Оставаться за границей я не захотела. Но хочу воплотить дома то, что увидела. Неделя искусств там — это огромное событие. У нас пока довольно кулуарно. Хорошо выставки устраивают в Москве, но в России на этом, пожалуй, все.
— Как улучшить ситуацию?
— За счет хорошего менеджмента — у нас никто не знает, как работать с искусством, как проводить выставки, рекламировать их. И за счет вложения денег. Надо привлечь интересующихся живописью, коллекционеров. Художники не должны вариться в собственном соку.
За Урал неделя искусств перевалила впервые. Художники надеются, что она заработает на базе нашего города. Это даст развитие не только для Тюмени, но и для других сибирских городов. На неделю искусств в Москву приезжали авторы с Чукотки, из Улан-Удэ. В Тюмень ехать все-таки ближе.
Но для этого нужно постараться принимающей стороне — интересно должно стать и частным галереям, и коллекционерам, и, конечно, зрителям. В этом году была первая проба. Если учесть ошибки и недочеты, вполне возможно, что во второй получится гораздо лучше.
***
фото: Мастре-класс по натюрморту: Динара Сайфулина и Олег Васильев.