Не разучитесь радоваться
В музее «Царская пристань» (он же — музей «Подводречстроя») на улице Госпаровской готовится к открытию выставка рисунков учащихся школы искусств «Гармония». Она будет работать не меньше месяца.
Длинный коридор на втором этаже давно стал картинной галереей, где то и дело обновляются тихие камерные экспозиции. Пожалуй, это единственное в городе место, куда полотна и рисунки попадают безо всякого ранжира: будь автор хоть членом Союза художников, хоть студентом факультета живописи, хоть не известным никому любителем, что рисует дома для себя. О статусах здесь вообще говорить не принято, а принято — о красоте.
Может, именно эта дружественная и простая атмосфера музея и притянула учеников «Гармонии». С некоторых пор каждую субботу они приходили в музей на уроки по истории искусств, хорошо изучили постоянные выставки, даже нарисовали некоторые экспонаты.
— Одна девочка очень любит парусники, разные корабли, -рассказывает Наталья Косполова, куратор всех живописных экспозиций музея. — И как только она увидела модель корабля в музее, сразу села ее рисовать. Им здесь вообще понравилось, поэтому мы с преподавателем Динарой Мансуровной Апасовой решили организовать итоговую выставку творческих работ.
Итоговое — звучит дежурно. На деле обязаловки и казенности в этих детских работах нет ни капли. Преподаватели тоже подошли к делу с искренней заинтересованностью: предложили темы, на которые дети с удовольствием откликнулись. Часть работ была выполнена на пленэрах, часть — на уроках в школе и в музее. Но пленэры, безусловно, им интереснее.
— Пока дети рисуют природу. Архитектура, вписанная в природу, — это более сложный уровень, вузовский, — говорит Наталья Косполова. — Но работа на улице, на воздухе всегда очень раскрепощает людей, поэтому и рисунки получились свободными.
За свободу обращения детей с красками организаторы планируют назвать выставку — «Радуга». А свобода — во всем: в цветовом пятне, которое иначе чем мазней не назовешь, превращенном в неожиданного ленивого кота. Или в нарисованной быстрыми штрихами копии Тициановского амура со скрипкой (копировать тоже надо уметь). Или в целой галерее женских портретов, где образы Елены Троянской перемежаются тонкими чертами Нефертити. У них особенное чувство монументализма и цвета. Они отзывчивы к эпохе Возрождения. И они могут удивить далеко не только качеством исполнения, но и теми мыслями, что вкладывают в некоторые из рисунков.
Есть, например, картинка, которую автор Оля Малыгина назвала «Идеи кончатся с жизнью». Изображенная девичья голова вмещает в себя то, что, согласно возрасту, интересует, тревожит девочку. Будь это мешанина из героев мультфильмов, сюжетов книг или безответных пока влюбленностей.
— Без детских работ мир бы многое потерял, — говорит Наталья. -В музее у нас очень смешанная аудитория. Здесь работают специалисты «Подводречстроя», далекие от живописи люди. Сюда приходят художники и фотографы. Искусствоведы. Но все видят, как детские работы меняют пространство, делают его свежим.
Для детей опыт работы в музее тоже в новинку. И хотя они приходили сюда на уроки, в первую очередь начинали исследовать незнакомое пространство. Тем более, оно такое интересное: бывшая контора промышленника Игнатова хранит столько историй, столько старых предметов, что только успевай смотреть и слушать.
— И, наверное, здесь есть нечто, что заставляет ребенка сесть и начать рисовать, — говорит Наталья. — Бывало такое, что приходили они с одной темой для занятия, и вдруг обо всем забывали и принимались рисовать совсем другое. И они тоже преподают нам свои уроки: учат взрослых видеть окружающее более светлым и ярким. Учат удивляться, чаще вспоминать свое детство. Просто радоваться.
***
фото: Рисунок Оли Малыгиной о том, что занимает девочек;Свободный детский монументализм;Эскизы в духе эпохи Возрождения удаются ученикам «Гармонии» на редкость хорошо;Наталья Косполова в эти дни монтирует выставку.