Сказка по зрительским законам
С детьми надо работать максимально честно.
В этом убежден Ярослав Максименко — режиссер нового спектакля «Иван Царевич и Серый Волк», премьера которого состоялась 18 ноября в молодежном театре «Ангажемент» имени Загоруйко.
Дети в игре — профессионалы, считает молодой режиссер из Омска. Возможно, даже в большей степени, чем актеры. Потому и ложь они чуют, как говорится, за версту. Может, потому в новой сказке ребятишек так часто и приглашают на сцену. «Иван Царевич и Серый Волк» очень интерактивный спектакль: актеры постоянно вызывают детей из зала, чтобы те померились силой в перетягивании каната, подвигались, покричали.
Более того, авторы сказки придумали совершенно неожиданный ход, которым сумели покорить и детей, и взрослых. Нелинейное развитие сюжета, его вариативность.
Существует 34 варианта развития этого театрального действия. Дети сами выбирают, кому из двух актеров — Илье Чану или Николаю Давыдову — быть Иваном Царевичем или Серым Волком. Решают богатырским состязанием между командами. Например, на допремьерном показе, где уже собралось множество веселых детишек, в честном бою выиграла команда актера Ильи Чана. Он-то и стал Царевичем. А на втором дне премьеры актеры уже поменялись ролями.
У них все честно. Артисты сами не знают, к чему готовиться, поэтому стараются настроить себя сразу на все варианты. Ведь зрители выбирают не только кому и что играть, но и то, как дальше пойдет сказка. Куда держать путь Ивану Царевичу: к Шамаханской царице, Черному ворону, Соловью-Разбойнику? При мне зал кричал «К Шамаханской царице!» Она их потом хитро спрашивала: разве я не хороша? А мальчики зачарованно шептали: хороша-а-а!
Путешествие к Черному ворону, наверное, покажут другим зрителям.
— У нас театр. Приходится бороться с компьютерными играми, с кино. Возникающая вариативность сюжета. Я подумала: а почему нет? Дети, когда играют в игры, могут пойти одной дорогой или другой. Им это прикольно. Думаю, будет и в театре интересно, — рассуждает омский драматург Светлана Баженова. — А вообще я писала, ориентируясь больше на себя. Поэтому есть небольшой крен в сторону взрослых шуток, но они не мешают детям смотреть, а родителям, которые с ними пришли, не скучно.
С сюжетом все знакомы: знаем и царя Берендея, и сына его младшего Ивана, который отправляется искать Жар-Птицу, что золотые яблоки клевала. Но Светлана Баженова дает свою версию: ее Иван Царевич в опасное путешествие пустился, чтобы на Василисе Премудрой не жениться! Страх как боится семейных уз. Да и Волк все переделанными поговорками сыплет, вроде: «С умной женой век слова не скажешь». Зал над рассудительностью Волка и ребячеством Ивана заливается смехом.
В спектакле вообще много пословиц и поговорок, сказочных слов, которые современные дети зачастую не запоминают, обрядов, народных песен. Девочка Соня после показа сказала мне: «Очень веселый спектакль, я бы еще посмотрела. Особенно мне музыка понравилась, некоторые песни я с мамой дома пою».
Все в спектакле продумано, чтобы погрузить зрителя в транс, в шаманскую историю. Художник Анна Долганева рассказывает, что этого эффекта добивалась с помощью выразительных средств. Волк у нее, например, все равно, что шаман: волчья шкура на голове, ленты. Он ведь не просто зверь, а добрый дух, который помогает Ивану.
Декорации тоже гипнотизируют: к потолку подвешено несколько канатов — вот и все. Но что только актеры из них не делали! И яблоню, и качели, и лес — всем эти канаты могли стать.
В следующий раз спектакль покажут в декабре. Актерам еще надо сыграться, отточить все детали, считают их коллеги по цеху.
— Сейчас еще тяжело — видел по промокшим спинам. Вы получаете удовольствие от игры, но пока оно через усилие. Чувствуется, что спектакль необжитой. А когда все сложится, сыграется, будет хорошо! — сказал труппе заслуженный артист России Игорь Кудрявцев.
Художественный руководитель театра Леонид Окунев комплиментами не разбрасывается, но результатом доволен с омской командой доволен.
***
фото: Посвящение в Иваны Царевичи ;Илья Чан ;В спектакле все решают дети.