Быть модным — это несложно
В День города на показе «Модный угол» блистали тюменские дизайнеры и модели. Председатель регионального отделения Союза дизайнеров России Eлена Коробейникова считает этот показ ответом Московской неделе моды. Трудно сомневаться в словах дизайнера — она показала свои работы и в столице, и в Тюмени.
Eлена Коробейникова убеждена: мода — это не привилегия. Найти собственный стиль может каждый. Это она доказала на собственном примере еще в детстве.
— Я выросла в небогатой семье, но моя мама была рукодельницей. Наверное, вы помните, что во многих семьях хранился «стратегический запас» — у кого сервизы, у кого ковры. В нашем доме это были ткани, — рассказывает дизайнер. — Я уже в юном возрасте поняла, что не хочу одеваться как все, а выбора в магазинах, естественно, не было. Тогда я научилась шить сама, вдохновением стала сама ткань. Я до сих пор просто беру отрез в руки и понимаю, что хочу из этой ткани сделать.
Первые платья, говорит Eлена, были смешными. А сверстники не понимали ее желания выделяться, будущий дизайнер пережила множество насмешек и издевательств за то, что имела собственный стиль и собственное мнение. Все закончилось, как только она поступила в училище культуры (сейчас колледж). «Я оказалась среди людей, которые меня понимают», — рассказывает Коробейникова.
Хоть мама и учила девочку всему, что знала сама, этих знаний не всегда хватало на полноценный гардероб. Помощь пришла неожиданно — от школьной учительницы технологии. Так Коробейникова получила первые дизайнерские навыки.
Участвовать в первом показе в 2017 году ее убедил муж, отметив, что у Eлены в шкафу собралась уже галерея произведений искусства, а не женский гардероб. Да, впервые на подиум она выпустила дизайнерские решения из собственного шкафа, и делает так до сих пор, ведь она убеждена, что дизайнер должен создавать вещи, которые может спокойно надеть сам.
— Я знаю, что некоторые модельеры меня не любят, — смеется Коробейникова, — именно потому, что, как они считают, в моих работах нет сумасшедшего креатива. Я смотрю на это структурировано, как меня учили. Дизайн — это проект, неважно — стакана, квартиры или коллекции одежды. Сначала нужно сформировать концепцию: что ты хочешь? Для чего ты это хочешь? Затем надо представить себе, как эта вещь будет работать. Кто сможет ее надеть? Куда ее можно надеть? На все это накладывается элемент красоты, сочетание фактуры и цвета, уместность, — продолжает дизайнер. -Психология цвета — целая наука. Не каждая форма будет гармонировать с конкретным цветом, это тоже нужно учитывать, как и сотни других нюансов. Собирая все это вместе, получаем продуманный проект. А когда мне начинают говорить о креативе, сразу возникает вопрос: зачем? Чтобы сказать: «я придумал то, что до меня никто не придумывал»? Но если носить это будет невозможно? Такая стратегия больше подходит арт-объектам или выставкам современного искусства, а не дизайну одежды.
За свой подход к дизайну Eлена Коробейникова благодарит педагогов училища культуры. По диплому она просто дизайнер, без уточнения, чего конкретно. В то время ближайшим городом, где обучали дизайну одежды, был Омск, и Eлена очень рада, что так и не решилась туда поехать. Школа там специфическая, и, скорее всего, подозревает Eлена, ее бы стали подгонять под требуемые стандарты, в то время как наши педагоги давали свободу самовыражения, стараясь научить будущих дизайнеров и шить, и лепить, и даже вырезать из дерева, а самое главное — думать своей головой.
По мнению Коробейниковой, с уходом старых педагогов тюменская школа дизайна многое потеряла и восстановиться по сей день так и не смогла. А недостаток качественного образования ведет к тому, что индустрия плохо развивается в целом.
— Я склоняюсь к тому, что у нас вообще нет индустрии. Eсть отдельные талантливые дизайнеры, которым приходится очень трудно, -делится Коробейникова. — Все упирается в то, что в России нет собственного производства сырья. Закупать качественную ткань нужно за рубежом.
Сегодня профессиональная швея практически на вес золота. Открыть свое небольшое производство пошива — это огромные средства, поэтому почти все коллекции, а чаще всего капсульные, шьются в Китае. Там можно сразу закупить ткани, есть фабрики и обученные быстрые рабочие. Проще заключить контракт с ними, чем организовать все это в России.
— Не говорю, что это невозможно, — продолжает дизайнер, — скорее упирается в большие средства. Известных российских дизайнеров можно пересчитать по пальцам, все они в огромных долгах именно по этим причинам. Кроме того, что одежду нужно произвести, требуется ее продать, а у нас это пока возможно только благодаря выставкам и неделям моды. Продюсеров модной индустрии у нас тоже пока нет, нужно всем заниматься самому — еще не каждый может. В конечном итоге мы и получаем, что дизайнеры шьют в единственном экземпляре и за большие деньги, — поясняет Коробейникова.
По ее мнению, за последнее десятилетие само слово «дизайнер» сильно обесценилось. «Когда говорю, что я дизайнер, люди начинают меня просить сделать им ремонт», — смеется Eлена.
Особенно на это влияет доступность технологий. Достаточно скачать приложение на телефон и назвать себя дизайнером — а как же годы учебы и практики? Для поддержки профессиональных дизайнеров в 1991 году появилось региональное отделение Союза дизайнеров России, а с 2020 года Eлена Коробейникова его председатель. Она даже не предлагала свою кандидатуру, так решили коллеги. Eлена подчеркивает, что практически не получает от этого выгоды, а сил тратит очень много, но чувство ответственности не позволяет опускать рук. Организация показов, поиск и поддержка молодых дизайнеров, участие в конкурсах и грантах — все это ее обязанности, часто отвлекающие от пошива собственной одежды.
— Eсли мои усилия помогут прославить российских дизайнеров, то мне не жаль времени и сил. У нас очень много талантливых ребят, о которых мало кто знает. Eсли люди перестанут видеть в моде нечто недосягаемое, то дизайнерам станет проще работать, а людям -понимать их творения, — считает Eлена Коробейникова.
***
фото: Елена Коробейникова и ее работа.;Елена Коробейникова и ее работа.