X

  • 22 Сентябрь
  • 2026 года
  • № 104
  • 5895

И жизнь, и слезы, и любовь

«…Фантазия начинается с темы Лоренцо для того, чтобы более емкой и более значимой сделать тему любви», — рассказывает Ольга Глазунова своим ученикам, а фоном звучит увертюра Чайковского «Ромео и Джульетта». Ирассказывает она так, будто сама музыка начинает говорить с тобой.

На урок в колледж искусств я попала не случайно. Класс музыкальной литературы оказался чуть ли не единственным местом, где можно поймать Ольгу Ивановну между концертной деятельностью и преподаванием.

Возьму на себя смелость утверждать, что в нашем городе, пожалуй, нет такого человека, который бы ее не знал, ну или, по меньшей мере, хотя бы раз в жизни не видел. Ольга Глазунова ведет концерты, разные. Были в ее жизни даже такие, на которых выступал Робертино Лоретти со своей «Джа-майкой» и государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы» с Владимиром Спиваковым, вела она и первый органный концерт в Тюмени… Как давно вы этим занимаетесь, спрашиваю. «Ой, так давно, что даже страшно вспомнить», -слышу в ответ.

Ольга Глазунова родилась в Орске. Eе родители не были музыкантами, но мама, которая всю жизнь учительствовала, очень хорошо пела и в юности активно участвовала в самодеятельности. А папа так и вовсе был обладателем красивого и мягкого тенора. Как считал его старший брат, певцом он не стал только потому, что не нашлось людей, которые могли бы помочь ему в карьере. Поэтому папа Ольги Ивановны всю жизнь проработал на предприятии, хотя на сцене однажды все же побывал, участвовал в постановке оперы «Князь Игорь». Он тогда служил в армии, и солдат в качестве статистов пригласили в Уфимский театр оперы и балета разыграть сцену, как русские и половцы собираются в поход; надо было пройтись по сцене с хоругвями. И это событие оказалось для него одним из самых запоминающихся в жизни.

— Папа пел всегда, — вспоминает Ольга Ивановна, — голос у него был необычайно красивым, жаль, что никто тогда не обратил на это внимания. Но зато мы пели дома. Моя сестра, которая младше меня на четыре года, обладала абсолютным музыкальным слухом. Когда она поступала в музыкальную школу, ей говорили, что она просто второй Моцарт.

В Орске было музыкальное училище, туда и поступила Ольга. А после его окончания для продолжения учебы выбрала Уральскую консерваторию имени Мусоргского в Свердловске.

— Поступила я на факультет истории и теории музыки, — рассказывает Ольга Ивановна. — Почему именно туда? Я занималась фортепиано, но, наверное, не настолько хорошо, чтобы стать пианисткой. А вот музыкальная литература мне всегда очень нравилась. И особенно мне нравилось говорить об этом. Eще когда я училась в Орске, я проводила концерты в детской филармонии, и поняла, что этим и хочу заниматься.

Помнит Ольга Ивановна и свой первый выход на большую сцену. Огромный зал УПИ оказался заполнен студентами. «Когда приходишь в оперу, там есть костюмы, сюжет, — объясняет Ольга Ивановна. — А когда слушаешь просто инструментальную музыку, нужен определенный опыт восприятия. И вот здесь как раз важна роль человека, который предваряет появление музыкантов на сцене».

В тот первый ее раз на сцене исполняли старинную музыку, одним из авторов которой был Винченцо Галилей. Не тот Галилей — физик, механик, астроном, а другой представитель знаменитой фамилии. Винченцо писал музыку, которая дошла до нашего времени. «Именно это мне и хотелось объяснить слушателям, — говорит Ольга Ивановна и смеется: — Я так старалась, что запуталась сама».

Научиться «доносить музыку до слушателя» ей помогли замечательные педагоги. Любимая учительница — Вера Михайловна Мезрина, одна из лучших музыковедов Советского Союза, умерла в марте этого года. «Она была уже совсем, совсем старенькая, жила в Америке, и ушла в 99 лет, — с необыкновенной теплотой рассказывает Ольга Ивановна. — Вера Михайловна выходила на сцену с какой-то необыкновенной любовью к людям, которых представляла. Я всегда по-хорошему завидую музыкантам, потому что не умею делать того, что делают они, но стараюсь быть полезной им».

Юной выпускнице консерватории предлагали остаться в Свердловске или уехать в Тюмень (где за год до этого она проходила практику). В Свердловске ее ждали дворец молодежи и ВИА «Аленушка», где она играла на клавишах и пела. Но Ольга выбрала Тюмень. Само слово филармония казалось ей очень весомым аргументом. Да и встретили ее здесь очень хорошо. Директором тогда был Леонид Мечиславович Згерский, а художественным руководителем — Авенир Владимирович Проскуряков, который учился в консерватории вместе с Юрием Гуляевым и Борисом Штоколовым. Вот в такую компанию интересных и очень интеллигентных людей и попала юная Ольга Глазунова.

В детстве, живя в Орске, она даже не представляла, где находится Тюмень. Однако дома у них стояло пианино «Тюмень». Поэтому, когда еще на четвертом курсе консерватории кинули клич, кто поедет на практику в Тюмень, Ольга подумала, что это судьба.

Мама, конечно, очень боялась отпускать дочь неизвестно куда. «Уедешь в свою «тюрьмень», — говорила она не то в шутку, не то всерьез, — и где мы там будем тебя искать?». Однако Ольга не потерялась и родителей навещала так часто, как только могла. И они приезжали к ней. Мама была даже на одном из ее концертов. Сначала немного всплакнула, а потом сделала ей много замечаний. Ну, а как иначе, ведь мама была педагогом.

Приехав в Тюмень, Ольга сразу окунулась в концертную деятельность: «Я работала с группой артистов музыкального лектория, тогда это так называлось. Это были профессиональные артисты: вокалисты, пианисты, позже присоединились и другие музыканты. Вместе с чудесной парой скрипачки и виолончелиста мы придумали интересную программу, которая дала новые возможности для преподнесения музыки. Мы придумывали разные интересные темы для всех возрастов, и с тех пор филармония подхватила эту идею — работать отдельно на взрослую аудиторию и для детей». Например, для детей выстроили абонементную систему из разных тем, знакомя с музыкальными инструментами или композиторами. Очень симпатичная тема была посвящена Григу. За основу Ольга Ивановна взяла рассказ Паустовского «Корзина с еловыми шишками» про маленькую девочку, которая гуляла в лесу и встретила пожилого человека. Им оказался композитор Эдвард Григ, который пообещал, что посвятит ей свою музыку.

— Я очень долго думала, как это подать, потому что музыка у него интересная. Он же писал о разных сказочных персонажах, — рассказывает Ольга Ивановна. — Идею подкинул наш режиссер Александр Юрьевич Максимов. Зацепись за шишки, сказал он. И я зацепилась. Свои сценарии я придумывала по ночам, каждая шишка у меня превращалась то в эльфа (и тогда звучал танец эльфов), то в тролля (и тогда, конечно, в ход шла великолепная музыка «В пещере горного короля»).

В Тюмени Ольга Ивановна встретила своего будущего мужа, тоже музыканта, заслуженного работника культуры Вячеслава Канна. Они много ездили вместе с гастролями, а когда их дочери в начале двухтысячных нужно было идти в первый класс, она оставила филармонию и ушла работать в колледж, чтобы больше времени проводить с дочерью. Однако продолжала вести концерты и абонементы. По сути, Ольга Ивановна всегда была лектором-музыковедом. Удивительно, но, когда она вышла на пенсию, такой профессии в списке не оказалось. «Это вообще очень редкая профессия, — говорит Ольга Ивановна. -Нас даже в Советском Союзе было не больше сотни».

— В нашей профессии нет такого, что научился, чего-то достиг и можно остановиться. Нет, это труд на всю жизнь. Все время находишься в процессе. То в подготовке к концертам, то к занятиям. Последние годы все думаю, что пора, наверное, уже от чего-то отказаться, потому что тяжеловато стало, да и выходной один постоянно отнимаю у семьи.

Помимо колледжа Ольга Ивановна работает в центре культуры и творчества «Тюмень». Вернее, основная работа у нее связана с концертной деятельностью, а в колледже она сейчас по совместительству. В центр культуры ее пригласил Сергей Трифонов, нынешний директор центра. Знакомы они очень давно, когда-то и он начинал в Тюменской филармонии после консерватории, домристом. Eму нужен был худрук и, конечно, в то время, лучшей кандидатуры, как Ольга Глазунова, он не нашел. В центре два крупных оркестра: оркестр русских народных инструментов и духовой оркестр, а еще ансамбль «Ваталинка», вокальная группа «Матрица» и фольклорный ансамбль «Росстань». Так что работы у Ольги Ивановны хватает.

…Слушая выступление Ольги Ивановны перед студентами, я поймала себя на мысли: как же я завидую этим ребятам. Какими красками должна заиграть жизнь, когда ее таинство приоткрывается такими учителями. Они же как ниточки, как связь между небом и землей. Словно знают все законы мироздания и пытаются донести их до остальных тем языком, который доступен всем… нужно лишь внимательно вслушаться в него.

«…Мир как будто бы распадается на части. И вот здесь, конечно, то последнее, за чем уже следует трагический эпилог, где уже нет возврата к прошлому, — голос Ольги Ивановны будто бы вторит музыке, и я вместе со студентами погружаюсь в это таинство звуков. — Но над всем этим страшным миром, над всеми этими войнами, над всей этой жестокостью злобной царит одно чувство — любовь…»

«Ромео: Скажи, Джульетта, так же ль у тебя от счастья бьется сердце? Eсли так же, найди слова, которых я лишен, чтоб выразить, что нас переполняет. Пропой хоть звук из хора голосов, которые бушуют в нашей встрече.

Джульетта: Богатство чувств чуждается прикрас, лишь внутренняя бедность многословна. Любовь моя так страшно разрослась, что мне не охватить и половины.»

ФОТО ИЗ ЛИЧНОГО АРХИВА

***
фото: Ольга Ивановна Глазунова.;

Поделиться ссылкой:

Оставить комментарий

Размер шрифта

Пунктов

Интервал

Пунктов

Кернинг

Стиль шрифта

Изображения

Цвета сайта