Возрождающая роспись
«Чтобы нарисовать одну ромашку, требуется 70 прикосновений кисти», — рассказывает народный мастер Союза художников России Вера Быкова. Уже больше 20 лет она изучает и возрождает тюменскую (кармацкую) роспись.
Вера Ивановна рада, что тюменскую роспись удалось зарегистрировать в реестре объектов нематериального культурного наследия с указанием в скобках ее исторического названия «кармацкая». «Отдадим дань уважения», — говорит художница.
Многие секреты росписи не разгаданы до сих пор и, пожалуй, никогда уже не будут. Например, неизвестно, как мастера варили краски. Сейчас работают масляной краской и акрилом, но это совсем другое. «Были краскотерки, мастера могли выкопать в овраге цветную глину или купить пигменты в лавке. Известно, что готовили олифу из конопляного или льняного масла, а краски варили прямо во дворе у заказчика, -рассказывает Вера Ивановна. — Но краска была жидкая, не такой консистенции, как наша современная масляная, значит, были еще секретные ингредиенты, которыми не делились, потому что это был бизнес. Вот так все и кануло в лету».
Мы беседуем в мастерской, стена которой украшена расписными подносами и досками. Когда я захожу, Вера Ивановна просит меня остановиться и почувствовать атмосферу.
— Прекрасное должно быть созвучно внутреннему миру каждого человека. Кому-то нравится громкое, яркое, кому-то, наоборот, тихое, спокойное, умиротворенное. Поэтому я создавала пространство в своем доме так, чтобы я здесь могла заряжаться радостью, успокаиваться от городского шума и настраиваться на творчество.
Как художник Вера Ивановна много времени уделяла копированию народной традиции, но потом эти рамки стали ей тесноваты, и она начала изобретать что-то свое.
— Это состояние души — как медитация. То, что вы здесь видите, позволяет настроиться на это состояние и создавать что-то новое и прекрасное. Поэтому здесь замыкается круг. Я смотрю на красивое, я погружаюсь в этот мир и с большим трудом пытаюсь своими руками создать что-то новое.
Но где проходит грань между следованием традициям и осовремениванием росписи? Сначала, говорит Вера Ивановна, художник должен, как губка, отказавшись от своего эго и гордыни, впитать народную традицию, в которую заложены исторически выверенная форма, композиция, цвет и образ. Потом из выученных элементов можно составить что-то свое, созвучное себе. «Где-то на тысячном изделии вырабатывается свой узнаваемый почерк, и он уже начинает показывать свое отношение к миру через роспись», — говорит Вера Ивановна и в пример приводит то, как расписывала свой дом. Мятного цвета деревянный дом на улице Камышинской знают все горожане, он такой один. Художница рассказывает, что, рисуя цветы на ставнях, добавила мазок — и роза стала объемной, этого в исторических аналогах нет. «Я взяла все, что знаю, и вложила в создание этого места. Почему искусство прикладное, декоративное? Потому что оно не само по себе, а дружит с формой, становится с ней единым целым, подчеркивая индивидуальность вещи. Так ставни подчеркивают индивидуальность моего дома и мой характер».
Вера Ивановна показывает поднос с узором, который, как ей кажется, описывает ее лучше всего. Несмотря на то что любимый цвет художницы светло-зеленый (как ее дом), потому что весной он сливается с зеленью, а зимой дает надежду, что лето все-таки придет, она выбирает поднос насыщенного синего — холодного и спокойного оттенка. «Жизнь ко мне не всегда была добра, были и испытания, -говорит Вера Ивановна и добавляет, что любит работать с деревом, потому что оно десятки лет копило в себе соки земли и солнечный свет. «Оно живое. А коричневые узоры — это напоминание о нашем городе с резными наличниками и уважение к его истории». Eще на подносе много ромашек — символов семейного счастья, объясняет художница, а розы — символ Богородицы. «Это я и две мои дочки, а листочки — это надежда на то, что в судьбе все-таки будет больше хорошего и светлого».
Важно, говорит художница, чтобы было не только красиво, но и имело особый смысл. Вера Ивановна рассказывает, что настоящая роспись несет благопожелательные символы. В ней нет разорванных линий, все льется плавно, как речка, закругляется, повторяя форму объекта.
— В старину люди считывали символы в вышивке, резьбе, в любых изделиях, в сочетании цветов, линий всего-всего. Это был узнаваемый язык. Eсли бы были изображены символы разрухи и смерти, предмет бы никто не купил. Нужны были такие, которые приносят счастье, здоровье, удачу, благополучие и надежду, что все лучшее исполнится. Люди жили в красоте и с молитвой.
Сейчас так жить стало сложнее. Необходимо, уверена Вера Ивановна, остановиться и подумать: «Вот я бегу, а насколько мне это нужно? Насколько эта суета необходима?», а затем уйти в свой мир и спросить себя, что дает силы восстановиться, перезагрузиться и стать более спокойным и счастливым. «Потому что, когда ты радостен, у тебя другой гормональный фон, ты быстрее восстанавливаешься, у тебя другой иммунитет, другое здоровье. Когда смотришь на красивую роспись, сделать это можно гораздо быстрее».
Кармацкая роспись достаточно свободная, маховая, живописного типа — как называет ее наставник Веры Быковой Василий Барадулин. И это еще одна сложность для современного художника. В мире, где все достаточно зажаты, в том числе и физически, надо уметь транслировать свободу, которая исторически заложена в роспись. Крестьяне, говорит Вера Ивановна, жили одним днем, никто ничего не планировал на сто лет вперед.
— На все была воля Божья, и они жили на всю катушку. Eсли уж радовались, то радовались, печалились — печалились, если дрались, то дрались. Eстественно, выплеск эмоций и энергии у них был совершенно другой, не как у нас. И возможности проявления характера были выразительнее, чем у нас. Мы какими-то рамками дозволенности, этикета, поведения глушим в себе самобытность.
В своей мастерской Вера Ивановна проводит уроки урало-сибирской росписи, которые со временем преобразились в арт-терапию. На занятиях ученики начинают замечать моменты красоты, которые приносят счастье, и люди после этих занятий меняются.
В конце 90-х министерство образования дважды награждало почетными грамотами Веру Ивановну как талантливого педагога дополнительного образования. А в 2022-м, в том числе благодаря Вере Ивановне и ее ученикам, тюменскую (кармацкую) роспись по дереву включили в региональный реестр объектов нематериального культурного наследия.
Два года назад художница предложила городу создать туристический объект «Ремесленная слобода», продлив (как было в первоначальном проекте) улицу Дзержинского до Малого городища, где исторически жили ремесленники. Образовавшийся туристический квартал можно было бы украсить тюменской росписью, открыть мастерские. Но идея не получила поддержки.
— Мне 66 лет, и активного, я думаю, творчества лет десять осталось. Моя главная мечта передать свои знания и нашу художественную традицию в талантливые, хорошие руки.
ФОТО КРИСТИНА СEНЦОВА
***
фото: Вера Быкова.;